STUDIO D'ENREGISTREMENT MUSIQUE

JEAN-CHRISTAN MICHEL

STUDIO ENREGISTREMENT MUSIQUE - MICROPHONES & PRISE DE SON - VST & VSTi

  SALLE CABINE D'ENREGISTREMENT & PRISE DE SON DU STUDIO MUSIQUE

La salle d'enregistrement est la pièce principale où seront pratiqués les enregistrements. Elle est traitée acoustiquement pour avoir le meilleur rendement sonore possible, ni trop mat, ni trop réverbérant. Donc cet endroit présente un assortiment de bois, pierre, moquettes et matériaux variés. La salle d'enregistrement contient tout un lot de matériel d'enregistrement et d'instruments de musique.

DESCRIPTION DES INSTRUMENTS DE STUDIO & IMAGES DESCRIPTIVES

Microphone Neumann

Photo Cordons XLR

Photo Casque audio

Photo Synthétiseur

MICROPHONES STUDIO

Le microphone demeure toujours aujourd'hui le seul moyen d'enregistrer des sons acoustiques : bruits, voix, instruments de musique acoustiques etc. Aussi la salle de prise de son du studio d'enregistrement en sera-t-elle évidemment pourvue. Les enregistrements actuels ne se faisant plus guère qu'en stéréo, il faudra au moins une paire de microphones ou un micro stéréophonique. Pour un enregistrement de qualité, il n'y a pas vraiment de microphone passe-partout : chaque instrument nécessite un microphone particulier et on ne prendra pas le son aigu et fin d'une cymbale avec le même micro qu'un saxo ou une clarinette...

Des pieds de micros, perches et support de fixation de microphones, permettent de placer ceux-ci à hauteur voulue et de donner la bonne orientation au transducteur.

CÂBLES ET CORDONS DE RACCORDEMENT

- Les cordons de raccordement avec leurs fiches XLR, jacks 6.35, Cinch etc. sont rangés ou suspendus aux murs en attente d'utilisation.

BOITIERS XLR

Les prises 220 V, réparties sur des plinthes spéciales serviront à brancher instruments de musique, les boîtiers de prises XLR les instruments de musique du studio et les micros.

Les boîtiers XLR sont reliés à la console située dans la cabine de mixage, par des kilomètres de câbles dits "symétriques" (deux fils + masse).

AMPLI ACOUSTIQUE RETOUR ET ENCEINTES (MONITORS)

Un ampli acoustique de retour avec ses enceintes (monitors) permettra au sound designer de contrôler son travail, et aux musiciens d'écouter ce qu'ils jouent lorsqu'ils enregistrent en ligne.

CASQUES D'ÉCOUTE

Pour la prise de son d'instruments acoustiques, le musicien utilise un casque, pour que le son "Cue" (play-back) ne re-pisse pas dans les microphones : un écouteur sur une seule oreille, pour que l'autre contrôle bien le son émis.

INSTRUMENTS DE MUSIQUE ELECTRONIQUES ET ACOUSTIQUES

Le studio d'enregistrement possède un lot d'instruments de musique qui seront là le plus souvent à poste fixe : Claviers, piano (s), synthétiseurs, orgue à tuyaux, orgue numérique, orgue Hammond ; expanders (Kurzweil), samplers (Akai) ; guitares acoustiques et électriques ; contrebasse, guitare basse etc.

  CABINE DE BATTERIE - ENREGISTREMENT BATTERIE STUDIO

La petite annexe du studio appelée cabine de batterie comporte sensiblement le même agencement d'embases XLR que la salle principale, pour accueillir de quoi enregistrer une batterie acoustique, (ou quel qu'autre instrument à isoler, ne nécessitant pas un trop large espace autour de lui).

La VST et ses sons échantillonnés d'excellente qualité, a tendance à remplacer la prise de son de la batterie, sauf en musique de jazz.

  CABINE DE MIXAGE DU STUDIO MUSIQUE AVEC PHOTOS DESCRIPTIVES

La cabine de mixage est le système nerveux central du studio musique. Une baie vitrée en glace épaisse la sépare de la salle d’enregistrement et permet aux musiciens de communiquer visuellement avec l’ingénieur du son.

La cabine de mixage ("cabine de mix") du studio d'enregistrement incorpore un large assortiment d'instruments high-tech : table de mixage, enregistreurs, ampli acoustique, ordinateur équipé de logiciels Midi, logiciels de son, et plugs-in, enceintes (monitors), racks d'effets périphériques, etc.

INSTRUMENTS DE LA CABINE DE MIXAGE DU STUDIO

Détaillons maintenant la fonction des divers instruments de studio utilisés dans la cabine de mixage.

ENREGISTREURS MULTIPISTES ANALOGIQUES ET NUMÉRIQUES - ANCIENS MAGNETOPHONES

Enregistreur analogique

Bouton d'enregistrement

Quels sont les instruments de studio utilisés dans la cabine de mixage au niveau de l'enregistrement ?

Aujourd'hui, la quasi-totalité des enregistrements musique s'effectue en technique dite "multipiste" que ce soit sur enregistreurs analogiques, numériques, ou sur logiciel son d'ordinateur.

Dans tous les cas de figure, la compréhension globale du processus d'enregistrement et mixage est la même.

Les enregistreurs analogiques (tape-recorders) sont des magnétophones qui utilisent des bandes magnétiques 1/4", 1/2" ou même 1 pouce. Ils sont encore utilisés en studio pour leur qualité de son, chaleureuse et vivante.

La technique multipiste est d'une grande commodité d'emploi et offre une foule d'avantages, dont celui de fournir un produit fini d'une clarté inégalée.

Les sons enregistrés sont dispatchés sur les différentes pistes de l'enregistreur, pour pouvoir être mélangés et restitués sur 2 pistes stéréo seulement au mixage.

Le système multipiste permet l'enregistrement direct et le re-recording en simul-sync, technique qui permet d'enregistrer les musiciens en même temps qu'ils écoutent ce qui est déjà inscrit sur la bande.

Cet avantage permet à un instrumentiste qui aurait raté une note de pouvoir recommencer sa prise, sans pour cela effacer l'enregistrement d'autres instruments.

La technique multipiste autorise aussi le tracking, c'est-à-dire, la copie d'une piste ou d'une fraction de piste sur une autre, permettant le montage sur une seule piste des meilleures prises de son. En numérique, le procédé est encore plus évident, et d'une grande facilité, puisqu'un simple Copié-collé règle le problème sans aucune perte de qualité.

NOTA - Nous faisons une brève parenthèse sur LA VST, ou VIRTUAL STUDIO TECHNOLOGY, nouvelle technologie numérique, qui est destinée à remplacer les instruments de studio d'enregistrement traditionnels par des logiciels. Pour les nombreux artistes que ça intéresse, Voir la page enregistrement en studio virtuel VST

[ STUDIO VST ]

TABLE MIXAGE OU CONSLE DE MIXAGE - MATERIEL D'ENREGISTREMENT ET MIXAGE

Photo Vumètre

Photo Barremètre

Console de mixage

La table de mixage, ou console de mixage siège au cœur de la cabine de mixage du studio. C'est elle qui canalise le signal audio et permet de dispatcher (envoyer sur telle ou telle piste), mixer, c'est à dire mélanger plusieurs sources sonores.

La console gère l'ensemble des opérations d'enregistrement, tracking et mixage. Nous détaillerons plus loin son fonctionnement, lors de l' ENREGISTREMENT et du MIXAGE.

La table de mixage présente un nombre impressionnant d'instruments de contrôle : VU-mètres ou barremètres, filtres et correcteurs, boutons de panoramiques etc.

Elle compte obligatoirement un nombre de voies avec potentiomètres linéaires, au moins égal à celui des pistes du magnétophone, de la machine multipiste ou du logiciel d'enregistrement. Le master de la console contrôle le volume général et simultané de toutes les pistes.

Accolé à la table de mixage, un système de dispatching (soit par cordons, soit par circuits électroniques), permet la commutation des câbles reliant instruments et microphones aux diverses tranches de la console.

À portée de main, sont disponibles adaptateurs, cordons Cinch, jacks 6,35 et XLR de raccordement.

Bandes magnétiques, Cd, revues spécialisées, documentation technique, sont rangées dans des armoires métalliques.

Sans entrer dans le détail, disons que les fonctions essentielles de la table de mixage lui permettent de recevoir, dispatcher, corriger, embellir, doser, ou mélanger les signaux venus de synthétiseurs, de microphones, d'enregistreurs, d'ordinateurs, ou de différents périphériques d'effets

La table de mixage existe en VSTi. Sur l'écran de l'ordinateur, elle apparaît souvent avec un design superbe.

Cependant, même avec un très grand écran et deux PC, elle n'est pas très pratique à utiliser. Aussi beaucoup d'ingénieurs du son préfèrent utiliser les nouvelles tables de mixage numériques "hardware", spécialement adaptées pour la VST.

AMPLIS ACOUSTIQUES STUDIO (AMPLIFICATEURS)

Amplificateur acoustique

Les amplificateurs stéréo restituent sur les enceintes (monitors) le son pré-amplifié de la console. L'amplificateur de studio doit intégrer de très hautes performances (New Classe A), des circuits symétriques, une réponse élevée dans les basses fréquences, un médium clair et naturel et un aigu étendu et cristallin.

Un petit ampli supplémentaire, dit ampli de casques, sert à alimenter le casque des musiciens qui utiliseront des microphones pour un re-recording dans le studio.

Enceinte ou monitor

De petites enceintes (AURATONE) sont installés de chaque côté de la table de mixage pour l'écoute "Radio", à faible volume. Contrairement aux grosses enceintes qui seront disposées horizontalement, celles ci devront être placées verticalement.

Au cours de l'enregistrement ou du mixage, l'oreille de l'ingénieur du son se révèle évidemment indispensable, car les VU-mètres ne sont là que pour un simple contrôle technique en décibels des niveaux d'enregistrement. La beauté d'un son ou le feeling d'un musicien n'apparaissent pas encore dans les VU-mètres !

Inutile de dire qu'amplis acoustiques et enceintes doivent être de grande qualité, et que ce matériel de studio haut de gamme est coûteux, comme tout les instruments de studio d'ailleurs

PÉRIPHÉRIQUES, AUXILIAIRES OU EFFETS

Rack d'effets de studio

Le mixage fait appel à de multiples "périphériques" d'effets de studio numériques destinés à traiter et enjoliver le son, à lui donner une couleur ou une densité particulière.

FILTRES, RÉVERBÉRATIONS, ÉCHOS, DÉLAIS, ÉQUALISEURS, LIMITEURS-COMPRESSEURS

Ces effets reproduisent des phénomènes acoustiques comme réverbération, échos et délais ; électroniques comme flanging ou phasing ; filtres et noise-gates, harmoniseurs, équaliseurs, enhancers, compresseurs etc.

L'enregistrement consiste à mettre en mémoire de la musique sur un support, qui peut être une bande magnétique, une bande numérique ou désormais le disque dur d'un ordinateur.

La production d'un album musical en studio d'enregistrement comporte 3 étapes distinctes : enregistrement du son, mixage et mastering.

ENREGISTREMENT ANALOGIQUE OU NUMÉRIQUE ?

Presque tous les enregistrements se font aujourd'hui en numérique. Le numérique présente en effet l'avantage du traitement informatique des données. Le son numérique est cependant moins "fin" et moins "chaud" que le son analogique.

Les américains reviennent souvent à l'analogique, notamment en ce qui concerne les instruments comme la clarinette, les cordes ou la voix.

L'art véritable d'un bon ingénieur du son consiste à combiner les deux techniques, au lieu de vouloir réenregistrer le son mixé digital sur une bande analogique, pour lui redonner de la chaleur.

Chaque fois que cela sera possible, les instruments électroniques seront enregistrés directement en numérique, et les instruments acoustiques en analogique.

ENREGISTREMENT MULTIPISTE : LA TABLE DE MIXAGE EN FONCTION ENREGISTREMENT

Au cours de l'enregistrement, la table de mixage va recevoir les signaux venus de chacun des instruments de musique à enregistrer, pour les dispatcher sur les pistes de l'enregistreur.

Il y a lieu de régler le niveau du VU mètre à 0 dB. Attention à bien rester à 0 dB. Ni plus, ni moins ! Rappelons qu'il n'est pas souhaitable à ce stade d'équaliser le son ni d'injecter un queconque effet, réverbération ou autre : toutes ces opérations ne seront entreprises qu'au mixage.

Le signal électrique du son généré par un instrument de musique électronique, (synthétiseur ou autre), ou celui transducté par un microphone, arrive à l'entrée d'une tranche de la table de mixage : ainsi, chaque tranche de la console gère une entrée "ligne" et une entrée "micro".

Schéma d'utilisation de la
console à l'enregistrement

Modulé au plus près de 0 dB pour ne pas manquer de gain (ou dynamique) ni distordre par excès de niveau, le signal sera alors assigné sur une piste de l'enregistreur, magnétophone (track-recorder) ou du logiciel de musique installé sur l'ordinateur (après numérisation par un interface multipistes).

Le système d'enregistrement et de lecture simultanée (simul-sync) des enregistreurs permet, comme nous l'avons vu, le re-recording ou play-back.

Ainsi chaque instrument figurera séparément sur une piste (ou deux en stéréo).

À la fin des séances d'enregistrement, toute l'orchestration sera répartie, instrument par instrument, sur les différentes pistes de l'enregistreur.

Nota - Pour avoir plus de détails sur les définitions acoustiques dB, fréquences, amplitude etc. merci de se référer à la rubrique : "Acoustique", en page "Description de la clarinette".

FEUILLE DE PISTES D'ENREGISTREMENT

L'ingénieur du son aura bien soin de reporter sur la "feuille de pistes" du studio d'enregistrement ce qu'il aura enregistré sur chaque piste.

ENREGISTREMENT DES INSTRUMENTS DE MUSIQUE

Une séance d'enregistrement audio d'orchestre comporte des étapes qu'il faut respecter méthodiquement.

L'ingénieur du son enregistrera d'abord les instruments de la section rythmique : basse et batterie, claviers, guitares électriques, ensemble, sur des pistes séparées. Cohésion et swing y gagneront !

Cette base rythmique établie, l'étape suivante sera d'enregistrer successivement en re-recording les autres instruments, électro-acoustiques en ligne (claviers électroniques, synthétiseurs, orgue numérique, guitares solo etc.), et acoustiques (orgue à tuyau, pianos, cordes, chœurs, clarinette, trompette, guitare classique, voix etc.)

L'enregistrement en ligne est le plus simple à réaliser, par entrée "ligne" de la table. La prise de son d'instruments acoustiques étant plus complexe, nous y consacrerons un chapitre spécial.

Signalons que les instruments électroniques "matériels" sont souvent remplacés aujourd'hui par des VSTi pilotés par des logiciels Wave ou MIDI.

LA TABLE DE MIXAGE DANS SA FONCTION "MIXAGE AUDIO"

Le mixage des pistes va se faire en cabine de mixage.

Une fois tous les instruments enregistrés, chacun sur une piste séparée (n'oublions pas : deux pistes par instrument en stéréo), l'ingénieur du son va mettre un peu d'ordre avant d'entreprendre le mixage de la musique :

il va faire les trackings et drops nécessaires, "nettoyer" les "blancs", éliminer les pistes inutiles etc. Puis après une ultime vérification, il mettra la console en position "mixage".

Dans le mixage audio, les différentes pistes d'instruments ou de voix enregistrées en multipiste, vont être mélangées.

La table de mixage fonctionne cette fois-ci en sens inverse de son usage en enregistrement. Elle reçoit les signaux de chacune des pistes de l'enregistreur, et va les "mixer", c'est-à-dire les mélanger en les dosant le plus harmonieusement possible.

Schéma d'utilisation :
La table au mixage

Chacune des pistes va être améliorée avec des corrections, des injections d'effets, , puis mélangée (balance) aux autres.

Tous les sons enregistrés sur la bande multipiste seront réduits à deux seuls signaux adressés aux sorties générales droites et gauche de la console, représentant ainsi le mixage du son en stéréo.

Celui-ci sera enregistré sur un enregistreur analogique 2 pistes 38 cm. /s ou sur une machine numérique stéréo DAT (Digital Audio Tape), ou directement sur le disque dur d'un ordinateur, pour donner naissance à la bande MASTER du futur disque.

Le mixage est le travail le plus passionnant et le plus artistique de l'ingénieur du son:

Il est évident que pour réaliser un bon "mix", il est nécessaire d'être bon technicien, mais aussi un vrai "musicien".

Étudions maintenant comment le son va être corrigé, embelli, spatialisé, puis mélangé sur la table de mixage.

FONCTIONS DES TRANCHES DE LA TABLE DE MIXAGE

La table de mixage comporte un certain nombre de tranches. Chaque tranche permet de modifier, d'embellir, de panoramiquer et de mélanger une piste du multipiste.

La tranche de console comporte un nombre impressionant de boutons, commutateurs et potentiomètres qui autorisent un grand nombre de réglages, aussi bien à l'enregistrement qu'au mixage :

Atténuation des microphones, mise en phase ou inversion, choix d'entrée micro, ligne ou tape (bande magnétique), gain, pré ou post-équalisation, choix et réglage des auxiliaires, équalisation, ouverture et assignation des pistes, fonctions mute, solo, pre fader listening, panoramiques, faders etc. Nous survolerons ci-dessous les principales fonctions de la tranche utilisées au cours du mixage.

Tranche de console

AR

AVANT

Schéma Spatialisation

ÉQUALISATION DES SONS

L'équalisation va permettre de jouer sur les fréquences, en les corrigeant dans leurs différentes bandes : grave, médium et aigu. Autrement dit, l'équalisation permet d'enlever ou de rajouter du niveau à une bande de fréquence donnée, ceci bien entendu sur chaque piste. Sur les tables de mixage haut de gamme tous les réglages intermédiaires entre grave, médium et aigu, sont possibles, permettant une grande finesse de traitement du son.

EFFETS PÉRIPHERIQUES

Les potentiomètres d'auxiliaires, situé eux aussi sur chaque tranche de la table de mixage vont rendre possible l'injection d'effets périphériques. Ceux-ci ont pour but d'embellir le son, comme avec le flanging par exemple, ou d'obtenir des corrections ou des modifications que la table de mixage ne saurait permettre à elle seule, comme une équalisation paramétrique complexe. Les effets sont extrêmement nombreux, et nous ne ferons que citer ici les principaux :

RÉVERBERATION

La réverbération élargit le son en le répercutant comme le ferait la voûte d'une cathédrale. Les réverbérations numériques actuelles possèdent des réglages extrêmement sophistiqués permettant de choisir la longueur, le volume, le matériau, le pré-délai etc. d'un espace réverbérant (Lexicon). Aujourd'hui les VSTi, auxquels un logiciel d'enregistrement accède directement par un simple plug-in, présentent des performances encore nettement supérieures, au point de reproduire à la perfection des réverbérations naturelles (Wizoo Veb 2).

DÉLAI

Le délai, comme son nom l'indique, décale le signal en le retardant d'un nombre choisi de milli-secondes, provoquant un effet de répétition du son. Il est une règle simple pour calculer le délai par rapport au tempo d'un morceau :

60.000 ms divisé par tempo = délai d'une "noire"

AUTRES EFFETS PÉRIPHÉRIQUES

Nous ne ferons que citer quelques uns des innombrales effets de studio mis à disposition de l'ingénieur du son : Chorus, échos, flangings, phasings, harmoniseurs, enhancers, compresseurs, spectraliseurs etc. Tous ces effets ont pour but d'enrichir, d'enjoliver, voire de transformer le son, pour lui donner une couleur originale.

BALANCE INSTRUMENTS - FADERS ET RÉGLAGE NIVEAUX

Les boutons de "gain" et faders linéaires vont permettre de faire la "balance" précise des instruments, en leur octroyant le niveau sonore désiré, au cours du mixage, pour qu'ils s'allient bien les uns avec les autres.

SPATIALISATION

La spatialisation a pour but de répartir les sons dans l'espace sonore. Gauche et droite, mais aussi "en profondeur". Les potentiomètres panoramiques répartissent l'espace stéréo gauche-droite. La spatialisation de la musique en profondeur est plus difficile à réaliser, et se fait par une présence plus ou moins importante et par le jeu de réverbérations plus ou moins longues :

Plus le son est réverbéré, plus il paraît lointain... Ce sont les potentiomètres d'auxiliaires, qui, commandant délais et réverbérations, permettent cette gestion en profondeur de l'espace sonore.

  SUPPORT ANALOGIQUE OU NUMÉRIQUE APRÈS L'ENREGISTREMENT STUDIO ?

Ni le CD ni le disque vinyle ne donnent de résultats satisfaisants comme supports du son et particulièrement de la musique. Seule la bande analogique studio en 38 ou mieux encore en 64 cm. /s donne une bonne restitution de  l'image musicale : claire, chaleureuse et d'une finesse inégalée, elle surclasse pour l'instant tous les autres supports.

Malheureusement ce matériel professionnel ne peut servir de media industriel permettant la diffusion grand public. Les supports actuels les plus répandus étant le CD, le FLAC ou pire le MP3, l'ingénieur du son sera conduit désormais à penser son mixage en numérique : DAT ou Direct to disc

  MIXAGE - MIXAGE SUR DAT OU MIXAGE DIRECT TO DISC

- Le produit du mixage de l'enregistrement audio sera mixé en effet sur un enregistreur analogique deux pistes 38 cm. /s, mais qui sera converti en numérique, une cassette numérique DAT, ou directement sur l'ordinateur (Direct to Disc) par le biais d'une interface et d'un logiciel d'enregistrement (WavLab, par exemple).

Photo Cassette DAT

L'enregistreur DAT (Digital Audio Tape) est un magnétophone numérique qui fournira le "master for edit", un mixage encore brut de décoffrage, sur une cassette numérique DAT comportant deux pistes. L'enregistreur analogique n'est plus utilisé, sauf pour une éventuelle recoloration du son. La technique DAT, de moins en moins employée aujourd'hui, est remplacée par l'enregistrement direct sur disque dur.

Cependant de nombreux studios d'enregistrement restent fidèles au mixage sur bande numérique DAT, qui présente l'avantage d'une plus grande dynamique que le Direct to Disc

L''INTERFACE USB STUDIO SWISSONIC D Mk.2 PERMET LE TRANSCODAGE DU SIGNAL PCM DU DAT EN FICHIER WAV SUR L'ORDINATEUR

Le mixage sur DAT produit un signal numérique deux pistes stéréo, en format PCM. Pour pouvoir être utilisé sur l'ordinateur, ce signal doit être transcodé en format WAV pour Windows, AIFF pour Mac Intosh.

L'ingénieur du son fait appel pour cela à une interface (USB Swissonic D Mk.2). Ce fichier WAV enregistré sur le disque du PC est parfaitement "mixé", mais "brut de décoffrage". Il va entrer en studio de mastering, pour être nettoyé et fignolé.

MASTER AUDIO DÉFINITION

Un master audio définit la bande-mère qui sert à imprimer les copies. On distingue le master for edit du master du master définitif. Une bande analogique ou numérique issue du studio après mastering sera le master définitif d'un disque ou CD.

MASTERING DÉFINITION

Qu'est-ce que le mastering ? Le mastering désigne l'ensemble des opérations finales de nettoyage, corrections, améliorations et montage effectuées sur le master, afin de le rendre propre à sa diffusion en série sur CD ou autre support.

Le mastering ne se pratique plus guère aujourd'hui que numériquement sur ordinateur. Un mastering de grande qualité peut être réalisé en effet sur un simple PC équipé des logiciels appropriés et d'un système d'écoute professionnel. Ceux qui ont de gros budgets, préfèrent évidement un traitement audio de leur master en studio de mastering spécialisé, de préférence à la dernière mode...

Le montage s'effectuait autrefois en coupant physiquement la bande magnétique. Le logiciel de mastering permet un montage virtuel où l'enregistrement initial est préservé : la version définitive nettoyée de ses imperfections (insertion de silence avant et après chaque morceau ; montage à l'intérieur même d'un fichier ; fade in ou fade out ; corrections de niveaux, de compression, d'équalisation, de réverbération, de panoramiquage).

Inutile de dire qu'un bon mixage évite l'inconvénient de nombre de ces trafics ! La dernière phase du mastering consiste enfin à égaliser le niveau sonore des différents morceaux d'un album, avant d'assembler les titres dans un ordre choisi.

La n bonne démarche consiste alors à graver un CD, pour une écoute critique sur lecteur de salon. Si la vérification donne satisfaction, le master définitif ou "Master de production" sera envoyé à l'usine de pressage : les CD étiquetés, mis en boîtiers illustrés de jaquettes et blistérisés, seront alors prêts à être commercialisés.

Pour des raisons de coût, de commodité d'emploi, de performances, et de possibilités d'avenir, l'ordinateur s'est substitué peu à peu au studio d’enregistrement traditionnel.

VST Studio

VST Instrument

MIXAGE SUR PC DIRECT TO DISC

La VST, Virtual Studio Technology, forte de ses logiciels de son et ses possibilités de plug-in, a en effet considérablement accru la commodité d'enregistrement, mixage et traitement sonore. Le principe général d’enregistrement et mixage multipiste que nous venons d'expliquer sur instruments traditionnels de studio, demeure sensiblement le même avec les fonctions du studio VST.

En enregistrement et mixage VST, il est alors utile d'avoir un grand écran, pour bien visualiser les outils complexes utilisés, voire 2 écrans.

Comme le studio d'enregistrement est un lieu où la musique peut générer un niveau sonore relativement élevé, l'isolation phonique s'impose, avec une insonorisation et très souvent une installation en sous-sol. Cette isolation a pour but aussi d'isoler le studio de tout bruit extérieur lors d'un enregistrement. L'isolation acoustique est réalisée avec des matériaux lourds, et notamment pour la séparation des différentes pièces : agglos pleins, feuilles de plomb, vitrages épais.

TRAITEMENT ACOUSTIQUE DU STUDIO D'ENREGISTREMENT

Les locaux du studio d'enregistrement, au delà de l'isolation acoustique, vont être soumis à un traitement acoustique, dans le but de rendre le son le meilleur possible pour le prise de son. Des matériaux très variés comme le bois, la pierre, le liège, la moquette et la laine de roche donnent à l'acoustique du studio la juste réverbération. Les murs comporteront au moins un ou deux plans obliques, de manière à ce que le son se réfléchisse harmonieusement.

Des "Bass-traps" sortes de "pièges à basses", grandes excavations munies de pans de laine de roche suspendus, et aménagées dans le double-plafond, permettent équilibre des sons et confort d'écoute : les basses sont alors précises, sans encombrer exagérément l'espace sonore.